Continúa en Luján de Cuyo el programa Garrafa Social. El precio es de $16 y los vecinos pueden acercarse a los siguientes lugares, de 9 a 10 hs.

Lunes 11, en el Bajo Luján: en el Barrio Costanera Sur.

Martes 12, en Agrelo: en la Delegación Municipal y en el loteo Velásquez.

Jueves 14, en Carrodilla: en el Playón Deportivo del Barrio Huarpes III y en la Delegación Municipal.

Viernes 15, en Ugarteche: en el Polideportivo Municipal.

A un siglo del nacimiento de Aníbal Troilo, son cientos de festejos los que se realizan en todo el país. En La Vitrola de este mes recordamos a esta figura profética de la cultura nacional, y repasamos su participación en el cine y en el teatro.

Por Nicolás Sosa Baccarelli

Hay consenso en el amor, en la bondad, en la caricia al alma que significaba su amistad. Y en un hecho fácilmente comprobable, el mérito de haber sido el bandoneonista más completo de cuantos hayan pisado la historia del tango.  Compositor inspirado, con obras de elevadísimo vuelo tales como “Responso”, “Garúa”, “Sur”, “María”, “La última curda”, o “Milonguero triste”, sólo por nombrar algunas.

Según Horacio Ferrer se trató también de “el mejor director que tuvo no (solamente) el tango, sino la Argentina”.  Su estilo bandoneonístico está emparentado con los de Pedro Maffia, Pedro Láurenz y Ciriaco Ortiz. “Decareano” por herencia y tradición, su obra es un estuario donde convergen casi todas las corrientes musicales  que lo anteceden, y un campo fértil donde germinó el tango de vanguardia en su más alta expresión.

Su orquesta fue un semillero de talentos, de músicos de avanzada -Astor Piazzolla, por ejemplo, se hizo a su lado-, de arregladores descollantes,  de cantores legendarios formados con y por él. Provisto de un delicado sentido del buen gusto, cultor de un estilo tan canyengue como refinado, supo deleitar a un público masivo sin descuidar jamás la línea evolucionista que lo conservará siempre entre los nombres consagrados de nuestra música.  Es que el desarrollo musical de Aníbal Troilo puede tomarse como un caso emblemático y fiel de toda la evolución del tango.

Eligió a los mejores arregladores de su tiempo, entre los cuales se destacaron Argentino Galván, Astor Piazzolla, Héctor María Artola, Eduardo Rovira, Julián Plaza, Emilio Balcarce y Raúl Garello. Sin embargo y sin perjuicio de la libertad con la que trabajan –según señalaban sus músicos-, él era el verdadero artífice de los arreglos (famosa era la goma de borrar con la que Pichuco preservaba el estilo de su orquesta, dando a sus arregladores, lecciones de sencillez y de belleza). Maestro de los silencios, de los matices, hizo del tango una liturgia pagana donde la revelación era un gesto: un entrecerrar de ojos que lo dejaba solo en medio del mundo… “o con todos, que es lo mismo”, confesó una vez.

Junto a Carlos Gardel, el pueblo argentino lo elevó con total justicia a la dimensión de mito. Su carisma, su alma bondadosa y querendona despertó, desde siempre y para siempre, un unánime y desmesurado sentimiento de amor. “Troilo fue una de esas personas que no se puede tratar sin quererlas, y por el cariño a Troilo muchos habrán amado también al tango”, dijo una vez,  José Gobello.

Pichuco en el cine

No podemos decir que Aníbal Troilo fue un “actor”, en el sentido profesional de la expresión. Sin embargo, y de acuerdo a las prácticas del cine nacional y de la música de la época, Pichuco participó en numerosas producciones cinematográficas y teatrales. En la mayoría de ellas, aparece exclusivamente como músico. En algunas otras, asume un papel actoral. Sea como solista, con acompañamiento de guitarras, o con orquesta, las escenas de Troilo en la pantalla grande representan valiosos documentos para conocer un poco más al bandoneón mayor de Buenos Aires.

La primera película en la que Troilo participó fue “Los tres berretines”.  Fue estrenada en de mayo de 1933, poco tiempo después del estreno de “Tango” (considerada la primera película argentina totalmente sonora por el sistema óptico). La obra presentaba un sencillo argumento donde se puntualizan los tres fervores de los argentinos: el tango, el fútbol y el turf. El capítulo sobre el tango lo protagoniza el actor Luis Sandrini. En el palquito se anuncia la Orquesta “Foccile-Marafiotti”. Allí están, en realidad, José María Rizutti (piano), Vicente Tagliacozzo (violín) y Aníbal Troilo, con 18 años. Se trata de la primera aparición de Troilo en la escena pública. También aparece un cantor: Luis Díaz cantando el tango  “Araca la cana”.

Luego vino “Radio Bar”, película dirigida por Manuel Romero. El film  se estrenó en septiembre de 1936. Entre los números presentados aparece la orquesta de Elvino Vardaro con sus dos bandoneonistas, Eduardo Marino y Aníbal Troilo. Es importante destacar que esta película y la siguiente, constituyen dos de los pocos testimonios de la orquesta de Elvino Vardaro con Troilo (conjunto en el cual tocó también con Osvaldo Pugliese) pues de tal experiencia no quedaron grabaciones.

En mayo de 1937, dos meses antes del debut de su orquesta, se estrenó  “Muchachos de la ciudad”,  con la dirección de José Ferreyra. Aquí también Troilo integra la orquesta de Vardaro.  El tema que se escucha al comienzo es “Ciudad”,  cantada por un coro y la voz solista de Carlos Dante.

El lector recordará, seguramente, “El tango vuelve a París”. Una famosa película que contó con la dirección de Manuel Romero, cuyo estreno se produjo en enero de 1948. Aquí disfrutamos de un Pichuco actor, risueño y alegre, en compañía de Alberto Castillo. Ambos tratan de imponer nuevamente el tango en aquel país. Aquí se interpretan los tangos: “Ninguna”, “Griseta”, “Muñeca brava”, “Nubes de humo”, “La canción de Buenos Aires”. Para esta época, Pichuco ya era una figura consagrada en el ambiente tanguero.

“Mi noche triste” es de enero de 1952, y fue dirigida por Lucas Demare. Se trató de una versión libre sobre la vida de Pascual Contursi. Troilo toca con su orquesta. Interpreta “Mi noche triste”, “Ventanita de arrabal” y un fragmento de “Qué querés con esa cara” (doblado por Jorge Casal) y también algunas notas de “El porteñito”.

En “Vida nocturna”  (dirigida por Leo Fleider y estrenada en marzo de 1955), Pichuco y su orquesta interpretan “La cantina”, cantada por Jorge Casal. En una breve toma se alcanza a ver al pianista Carlos Figari, tío de los doctores Norberto y Carlos Parma, amigos de Correveidile y asiduos visitantes de Chacras de Coria. Aquí tocan “La trampera” y “Palomita blanca”, con Edmundo Zaldívar.

“Buenas noches Buenos Aires” es una película dirigida por Hugo del Carril, que convocó a destacados cantores y cancionistas de tango, folclore y del género melódico. El film es de octubre de 1964. Aquí se puede escuchar el Cuarteto Troilo-Grela interpretando  “Mi noche triste”.

La última película en la que Aníbal Troilo participó se llamó “Esta es mi Argentina”. Se estrenó en 1974. Troilo, en esta oportunidad, aparece con toda su orquesta interpretando “Quejas de bandoneón”.

Ilustración: Pablo Pavezka

Pichuco en el teatro

“El patio de la morocha” (1953)  fue una exitosísima obra que contó con la dirección musical de Troilo.  El bandoneonista presentó una orquesta gigante con 30 músicos y las voces de Jorge Casal, Agustín Irusta, Aída Luz y Raúl Berón. La orquestación estuvo a cargo de Astor Piazzolla y el argumento y las letras de las canciones son de Cátulo Castillo. Fue un gran éxito que duró dos temporadas con 500 representaciones.

“Caramelos surtidos” (1960).  Aquí tocó el Cuarteto Troilo-Grela con Jorge Casal, Roberto Goyeneche y Elba Berón.  Se interpretaron los tangos “Y a mi qué” (Elba Berón) y “Coplas”, (dúo por Goyeneche-Casal). La obra fracasó y fue retirada en poco tiempo.

“Tango en el Odeón” (1963) fue una obra con argumento de Cátulo Castillo y Jorge Montes. Aquí tocaron, Horacio Salgán, Ubaldo De Lío, Roberto Grela y Ciriaco Ortiz, y como actor principal, Rodolfo Bebán. Troilo presentaba una orquesta de 16 músicos, con los cantores Roberto Rufino, Nelly Vázquez y Tito Reyes. Además, la participación especial de Edmundo Rivero.

En “Troilo 69” (1969) Troilo se presentó con su cuarteto, junto a Ubaldo De Lío, José Colángelo y Rafael Del Bagno. Las voces fueron Enrique Dumas, Tito Reyes, Alberto Marino y Ruth Durante.

“Simplemente Pichuco” (1975) fue su última participación en el teatro, un mes antes de su fallecimiento. Su autor fue Horacio Ferrer,  la coreografía fue de Juan Carlos Copes y María Nieves. Aquí apareció el  último cantor que tuvo Troilo, Roberto Achával, interpretando “Malevo” y “Con mi perro”. Como cantor invitado, Edmundo Rivero. Troilo se presentó con el cuarteto y con su orquesta.

Así se completa el recorrido de Pichuco en el teatro y en el cine nacional. En mayo de 1975, partía Aníbal Troilo, con su bandoneón, hacia Otros Confines, dejándonos un legado infinito.

Carmen Zaragoza de Quiroga nació en Chacras y vivió allí sus 86 años. Con estas palabras la despiden sus hijos, nietos y bisnietos.

Que difícil despedirte, Lelita…. Y qué fácil escribir sobre vos.  Yo sabía que te ibas, y me regalaste la oportunidad de decirte “gracias”, y en esa palabra, tan chiquita y tan grande a la vez, pude resumir todo el amor que siento; pero ahora escribo por todos, por tus hijos, tus nietos y hasta los bisnietos que tuvieron la bendición de tenerte cerca. Entonces esa palabrita mágica se multiplica por montones….

Gracias porque fuiste una “mujer” increíble, la vida no fue fácil para vos, nada fácil, sin embargo siempre tiraste para adelante por nosotros, gracias porque nos dejaste un ejemplo de vida lleno de sonrisas, de buenos momentos, de navidades increíbles, de casa ruidosa siempre llena de gente, de vecinos, de amigos, “siempre hay un lugarcito para alguien más” nos decías, y en esa simple frase nos hacías un poquito más solidarios y menos egoístas…

Por eso hoy, un pedacito de vos está en cada uno de nosotros. Te fuiste de a poquito, para que nos acostumbremos a tu ausencia, pero no es fácil viejita, dejás un espacio gigante que sólo vamos a llenar con los mejores recuerdos… Hoy no puedo más que recordarte con una sonrisa enorme, y sentirme bendecida porque la vida me regaló cuatro abuelos increíbles, te sumaste a mi dulce nona y a mi Lelo amado, ¡qué lujo de ángeles! Todavía, a mis 43 años, me queda un loco lindo a mi lado, y brindo por eso.

Gracias viejita, gracias por amarme tanto y por enseñarme a amar. Descansá tranquila… Tu tarea está más que cumplida.

Te amamos con el ALMA, GRACIAS POR TODO, GRACIAS POR TANTO.

El jueves 7 de agosto, a las 13 hs., en el barrio Will Ri -a cuadra y media del  barrio Punta Larrea (calle Larrea)-,  se perdió Olivia, perra weimaraner, de 5 años, pelo corto y gris brilloso y ojos verdes miel, tamaño mediana y cola corta. Tiene correa de cuero marrón, está castrada y tiene cicatriz en la panza: la buscamos con fe y mucho amor. Nuestros hijos realmente esperan que esté bien y vuelva a casa.

Tel. de contactos: 156 163528 / 156 163439.

Gracias; ¡ella es parte de nuestra familia!